第235章 好饭不怕晚（3 / 5）
下半部，故事转向传承与革新，很巧妙，甚至还有点热血。
主角重回舞台打脸时，波折不断，她的第一场戏简直乱七八糟，十三位师傅气得抓狂，但剧里的观众却捧腹大笑。主角甚至被邀请以后就以这种方式演出，每场戏逗笑观众就好。
戏服里的十三位师傅彻底炸了。
青衣名伶的残魂气得水袖直抖：“孽徒！你若敢如此糟践祖师爷传下的玩意儿，便没我这个师傅。”
武生名角怒喝：“这演的是什么？是猴戏，是糟粕！戏曲百年的风骨，难道要毁在你手里？”
老生名宿痛心疾首：“戏曲之美，在于含蓄，在于写意，在于那一口气的流转！你这般胡闹，与街头杂耍何异？”
……
激烈的争吵后，是长久的沉默。主角独自坐在空旷的后台，最终，她红着眼眶喃喃：“得先有人。”
十三位师傅的残魂，在那之后，似乎真的离开了。戏服变得冰冷沉寂。
主角开始了她孤独的探索。她不再试图完全复制师傅们的“形”，而是去琢磨他们的“神”。
她保留着最纯正的唱腔内核，却在表演节奏、台词衔接，甚至是舞美灯光上不断改进。
她一点点磨合，一点点改版，在戏腔里增加笑料，增加看点……本以为这是一场一个人的孤独路途，却不知道，十三位师傅都在暗中帮她。
最后一场戏大获成功时，陈乐发现自己的手都跟着攥起来了。
当电影里掌声响起时，她竟也有种想要跟着鼓掌的冲动。
真好啊。她想。我们拥有如此璀璨的艺术瑰宝，它或许会因时代的浪潮而暂时蒙尘，但内核是如此坚韧而充满生命力。
它不会一直黯淡，它总会在每一个时代，以各种各样的方式，重新绽放光彩。
电影结束，字幕缓缓升起。陈乐没有立刻离座，回忆一下，留在她脑海里的东西太多了。
首先是无与伦比的视觉特效。每一套戏服都不仅仅是华丽的服饰，更是人物性格与命运的延伸，那些刺绣纹样在特定光影下，仿佛真的在缓缓流动。名伶残魂初次显形时的特效，水袖化作流水、珠钗漾出涟漪的瞬间，美得令人窒息。
其次是那些鲜活至极的人物。十三位名伶，哪怕戏份多寡不一，却个个有血有肉。有在日寇枪口下，坚持唱完最后一曲，血染戏台，魂魄不散的悲壮名旦；有为了追求一句唱腔的极致，呕心沥血的老生名宿……
还有各种戏曲知识。让陈乐很惊喜，没有一句生硬的说教，所有关于行当、流派、唱念做打、手眼身法步的干货，都巧妙地融在了剧情里。在跟着主角解决问题的过程中，戏曲知识就那么丝滑地进了脑子里。
等电影结束，陈乐发现自己居然记住了很多戏曲知识，比如“西皮流水”和“二黄原板”，比如“靠旗”是有实际作用的，比如“千斤念白四两唱”……而且居然觉得很有意思。
她可是看戏就会睡觉的人啊。
这么好的电影，无论从故事立意、情感共鸣、艺术完成度，还是从文化传播的价值来看，都堪称上乘之作，怎么会被说成是苏柒的滑铁卢？
散场时，她意外遇到了大学同学。
“老林，你也来看电影？”如果没记错，老林现在在一家知名特效公司工作，陈乐正想问一下今晚看到的那几个震撼人心的特效，现在的制作水平都这么好了吗？
就发现老林一脸呆滞。
“怎么了？你的魂魄被电影吸走了，也进到戏服里了？”
“我也想啊。”老林回过神，激动地比划。
陈乐听对方一会儿说空间特效，一会儿说时空叠唱，中间还有很多听不懂的术语，但最后的结论陈乐听懂了。
“这技术非常牛啊，以国内目前普遍的制作周期和成本来看，没个三四年根本做不出来。回声这是下了血本，还请了高人啊，怪不得投资这么高。” ↑返回顶部↑
主角重回舞台打脸时，波折不断，她的第一场戏简直乱七八糟，十三位师傅气得抓狂，但剧里的观众却捧腹大笑。主角甚至被邀请以后就以这种方式演出，每场戏逗笑观众就好。
戏服里的十三位师傅彻底炸了。
青衣名伶的残魂气得水袖直抖：“孽徒！你若敢如此糟践祖师爷传下的玩意儿，便没我这个师傅。”
武生名角怒喝：“这演的是什么？是猴戏，是糟粕！戏曲百年的风骨，难道要毁在你手里？”
老生名宿痛心疾首：“戏曲之美，在于含蓄，在于写意，在于那一口气的流转！你这般胡闹，与街头杂耍何异？”
……
激烈的争吵后，是长久的沉默。主角独自坐在空旷的后台，最终，她红着眼眶喃喃：“得先有人。”
十三位师傅的残魂，在那之后，似乎真的离开了。戏服变得冰冷沉寂。
主角开始了她孤独的探索。她不再试图完全复制师傅们的“形”，而是去琢磨他们的“神”。
她保留着最纯正的唱腔内核，却在表演节奏、台词衔接，甚至是舞美灯光上不断改进。
她一点点磨合，一点点改版，在戏腔里增加笑料，增加看点……本以为这是一场一个人的孤独路途，却不知道，十三位师傅都在暗中帮她。
最后一场戏大获成功时，陈乐发现自己的手都跟着攥起来了。
当电影里掌声响起时，她竟也有种想要跟着鼓掌的冲动。
真好啊。她想。我们拥有如此璀璨的艺术瑰宝，它或许会因时代的浪潮而暂时蒙尘，但内核是如此坚韧而充满生命力。
它不会一直黯淡，它总会在每一个时代，以各种各样的方式，重新绽放光彩。
电影结束，字幕缓缓升起。陈乐没有立刻离座，回忆一下，留在她脑海里的东西太多了。
首先是无与伦比的视觉特效。每一套戏服都不仅仅是华丽的服饰，更是人物性格与命运的延伸，那些刺绣纹样在特定光影下，仿佛真的在缓缓流动。名伶残魂初次显形时的特效，水袖化作流水、珠钗漾出涟漪的瞬间，美得令人窒息。
其次是那些鲜活至极的人物。十三位名伶，哪怕戏份多寡不一，却个个有血有肉。有在日寇枪口下，坚持唱完最后一曲，血染戏台，魂魄不散的悲壮名旦；有为了追求一句唱腔的极致，呕心沥血的老生名宿……
还有各种戏曲知识。让陈乐很惊喜，没有一句生硬的说教，所有关于行当、流派、唱念做打、手眼身法步的干货，都巧妙地融在了剧情里。在跟着主角解决问题的过程中，戏曲知识就那么丝滑地进了脑子里。
等电影结束，陈乐发现自己居然记住了很多戏曲知识，比如“西皮流水”和“二黄原板”，比如“靠旗”是有实际作用的，比如“千斤念白四两唱”……而且居然觉得很有意思。
她可是看戏就会睡觉的人啊。
这么好的电影，无论从故事立意、情感共鸣、艺术完成度，还是从文化传播的价值来看，都堪称上乘之作，怎么会被说成是苏柒的滑铁卢？
散场时，她意外遇到了大学同学。
“老林，你也来看电影？”如果没记错，老林现在在一家知名特效公司工作，陈乐正想问一下今晚看到的那几个震撼人心的特效，现在的制作水平都这么好了吗？
就发现老林一脸呆滞。
“怎么了？你的魂魄被电影吸走了，也进到戏服里了？”
“我也想啊。”老林回过神，激动地比划。
陈乐听对方一会儿说空间特效，一会儿说时空叠唱，中间还有很多听不懂的术语，但最后的结论陈乐听懂了。
“这技术非常牛啊，以国内目前普遍的制作周期和成本来看，没个三四年根本做不出来。回声这是下了血本，还请了高人啊，怪不得投资这么高。” ↑返回顶部↑