773、师慈长如父（2 / 3）
万长生还真没去看过什么蜡像馆，但是听了介绍也了然，其实跟做玻璃钢也类似，也要先做泥塑，然后翻石膏模具，最后浇铸蜡像成型。
只不过以前没有环氧树脂这些纤维强化塑料，所以蜡像馆才从几百年前传承下来这种栩栩如生的造型方式。
其实现在已经基本可以用玻璃钢替代了，毕竟强度上面可以随便游客怎么摸啊折的，很结实。
郭槐生满意的看徒弟引入这么大的单子，等万长生说完才帮腔：“成本费用肯定是万长生那边负担了，但雕塑设计费用那就不一定能按照外面的行情来，按照课时费来结算就是了，毕竟说白点，这件作品我希望大家能做成媲美《收租院》那样的传世经典，具象对我们来说并不是最大的难度，最难的是如何跨越时空感染现在的游客，特别是青年人，去理解当时的年轻人为什么会这么忘我，这么奉献，我就是那个年代出生的人，我知道那种感觉，从旧社会过来，恨不得把自己的一切都奉献这样美好的新社会，为子孙后代都打造一个美好的未来，可他们肯定没想到物质丰裕了，反而丧文化、宅文化、以自我为中心的新时代文化成了主流，万长生这个出发点非常好，我自己认领三到五座形象吧，先到先得。”
雕塑系的师生们自然不可能像大美社那样嘘自己领导，有几个老师倒是精明的听出来点含义，纷纷也报名认领了两三个形象。
毕竟就像万长生刚才描述的场景那样，几乎都不可能是一个人物的独立塑像，起码都是两三一组展现某个场景。
但重点在于《收租院》当年就是以师生共同创作的形式，前后也是十多个人参与，最后获得了巨大的荣誉和成绩。
钱真的不是最重要的了。
因为跟着万长生这条锦鲤，就好比他已经多次在权威刊物获奖写论文，现在牵头写篇很有前途的论文，大家都可以跟着出力做数据最后署名。
这会儿会在乎这篇论文本身给多少润笔费吗？
不重要吧？
三言两语也分头把这活儿给揽承下来，连正在全力以赴做西亚雕塑的那些研究生，和许桡一起都要求也能参与这个。
不就是挤出点时间多做做写实的东西吗。
只要造型把握好了，具象写实不过是个堆砌时间的细致活儿而已，简单得很。
重点就在前期造型，绝对不会是服装模特那种呆板的肢体动态，绝对要从精气神上面凸显出来那个时代的风貌。
又不能是苦大仇深的高大上丰碑式脸谱造型。
所以不需要泥塑，光是手稿素描就已经是道难以逾越的天堑了。
万长生把地下核工程基地的照片全都打印出来，再把设计组那边做的地下迷宫式通道结构制作成大画面挂在墙上，这每个分部巷道、工作间、控制室、反应堆坑都清晰分布，各个地方应该是什么样的工作状态，最打动人的时刻应该是怎么样，都得自己去查资料，琢磨构想。
然后万长生和郭槐生分别把关看稿子，如果连动态手稿都过不了关，平淡无奇了无新意的话，还是先别浪费时间做泥塑了。
不知道怎么构思啊，去学院博物馆把《收租院》的经典作品好好揣摩下。
当年的艺术家们也没在水牢里面被人打，也没交过租，那时候更没有网络图片可以搜索，看看最后是什么样的作品呈现。
苦大仇深的佃农和黄世仁之间的阶级差别，那就是贝赫耶跟塞丽梅之间的不共戴天啊！
农民珍惜的捧起地上撒掉的粮食，地主却毫不在意的踹翻粮筐，因为劳动者才会珍惜自己的成果，而统治者只在乎自己的权力和利益。
表现这些细节就需要深刻感受体验。
而不是想当然的自以为是。
这才是促进整个雕塑系学术创新的积极氛围。
郭槐生真是别提多满意了！
关键是还没花多少钱！
但他的心思更大，单独拉了万长生在雕塑工厂外面商量：“人物只是这个博物馆的一部分，让雕塑系集体开展一系列关于核主题思考的创作，用雕塑呈现这个核工业的命题，这样才能让大家对艺术的思考更加深邃，从表面的那种花里胡哨深入到思考生命、尊严、工业和人类关系这种层面，我来承担这部分的费用。”
万长生斜眼：“人人一尊雕塑，这放大的钱可不少，然后呢？您这可是抢我108将的风头，大家忙得过来嘛？” ↑返回顶部↑
只不过以前没有环氧树脂这些纤维强化塑料，所以蜡像馆才从几百年前传承下来这种栩栩如生的造型方式。
其实现在已经基本可以用玻璃钢替代了，毕竟强度上面可以随便游客怎么摸啊折的，很结实。
郭槐生满意的看徒弟引入这么大的单子，等万长生说完才帮腔：“成本费用肯定是万长生那边负担了，但雕塑设计费用那就不一定能按照外面的行情来，按照课时费来结算就是了，毕竟说白点，这件作品我希望大家能做成媲美《收租院》那样的传世经典，具象对我们来说并不是最大的难度，最难的是如何跨越时空感染现在的游客，特别是青年人，去理解当时的年轻人为什么会这么忘我，这么奉献，我就是那个年代出生的人，我知道那种感觉，从旧社会过来，恨不得把自己的一切都奉献这样美好的新社会，为子孙后代都打造一个美好的未来，可他们肯定没想到物质丰裕了，反而丧文化、宅文化、以自我为中心的新时代文化成了主流，万长生这个出发点非常好，我自己认领三到五座形象吧，先到先得。”
雕塑系的师生们自然不可能像大美社那样嘘自己领导，有几个老师倒是精明的听出来点含义，纷纷也报名认领了两三个形象。
毕竟就像万长生刚才描述的场景那样，几乎都不可能是一个人物的独立塑像，起码都是两三一组展现某个场景。
但重点在于《收租院》当年就是以师生共同创作的形式，前后也是十多个人参与，最后获得了巨大的荣誉和成绩。
钱真的不是最重要的了。
因为跟着万长生这条锦鲤，就好比他已经多次在权威刊物获奖写论文，现在牵头写篇很有前途的论文，大家都可以跟着出力做数据最后署名。
这会儿会在乎这篇论文本身给多少润笔费吗？
不重要吧？
三言两语也分头把这活儿给揽承下来，连正在全力以赴做西亚雕塑的那些研究生，和许桡一起都要求也能参与这个。
不就是挤出点时间多做做写实的东西吗。
只要造型把握好了，具象写实不过是个堆砌时间的细致活儿而已，简单得很。
重点就在前期造型，绝对不会是服装模特那种呆板的肢体动态，绝对要从精气神上面凸显出来那个时代的风貌。
又不能是苦大仇深的高大上丰碑式脸谱造型。
所以不需要泥塑，光是手稿素描就已经是道难以逾越的天堑了。
万长生把地下核工程基地的照片全都打印出来，再把设计组那边做的地下迷宫式通道结构制作成大画面挂在墙上，这每个分部巷道、工作间、控制室、反应堆坑都清晰分布，各个地方应该是什么样的工作状态，最打动人的时刻应该是怎么样，都得自己去查资料，琢磨构想。
然后万长生和郭槐生分别把关看稿子，如果连动态手稿都过不了关，平淡无奇了无新意的话，还是先别浪费时间做泥塑了。
不知道怎么构思啊，去学院博物馆把《收租院》的经典作品好好揣摩下。
当年的艺术家们也没在水牢里面被人打，也没交过租，那时候更没有网络图片可以搜索，看看最后是什么样的作品呈现。
苦大仇深的佃农和黄世仁之间的阶级差别，那就是贝赫耶跟塞丽梅之间的不共戴天啊！
农民珍惜的捧起地上撒掉的粮食，地主却毫不在意的踹翻粮筐，因为劳动者才会珍惜自己的成果，而统治者只在乎自己的权力和利益。
表现这些细节就需要深刻感受体验。
而不是想当然的自以为是。
这才是促进整个雕塑系学术创新的积极氛围。
郭槐生真是别提多满意了！
关键是还没花多少钱！
但他的心思更大，单独拉了万长生在雕塑工厂外面商量：“人物只是这个博物馆的一部分，让雕塑系集体开展一系列关于核主题思考的创作，用雕塑呈现这个核工业的命题，这样才能让大家对艺术的思考更加深邃，从表面的那种花里胡哨深入到思考生命、尊严、工业和人类关系这种层面，我来承担这部分的费用。”
万长生斜眼：“人人一尊雕塑，这放大的钱可不少，然后呢？您这可是抢我108将的风头，大家忙得过来嘛？” ↑返回顶部↑